Quest’anno l’isola Tiberina si trasforma per due serate esclusive (il 6 luglio dalle ore 19.30 e il 7 luglio dalle ore 20) in un’isola esotica dell’arcipelago giapponese grazie alla rappresentazione delle danze di Kagoshima, l’ opera “Yuzuru”, il cinema contemporaneo di Miwa Nishikawa, un film d’animazione e la musica del gruppo ” Gibier du Mari” .
“Per la seconda volta siamo sull’isola del cinema — ha detto l’ambasciatore Hiroyasu Ando– ma non ci sara’ solo il cinema in questo evento. Presenteremo due aspetti molto importanti della nostra cultura: la musica e la cucina del Giappone”.
Il cibo giapponese in pieno boom culturale tra i giovani italiani sara’ presente sull’Isola grazie alle ricette di noti chef nipponici dei migliori ristoranti che presenteranno piatti mai provati prima in Italia, grazie alla collaborazione della JRO (Japanese Restaurants Organization) .
Sarà ancora una volta il quartiere dell’Eur la cornice scenografica del festival inEURoff, in programma dal 15 al 18 luglio presso piazza Agnelli, di fronte alla scalinata del Museo della Civiltà romana. La terza edizione della rassegna di teatro, musica e danza ideata, promossa ed organizzata dalla compagnia Ondadurto Teatro, sarà dedicata quest’anno a Roma e il cinema.
Nella prospettiva di diverse espressività e linguaggi visivi – la proiezione, la musica e la scena – la produzione romana sul grande schermo sarà evocata nell’articolazione in tre spettacoli che omaggeranno alcune figure del mestiere cinematografico: lo sceneggiatore, il compositore, il regista.
Si parte il 15 luglio con La Guerra spiegata ai poveri, testo del ’46 di Ennio Flaiano sulle contraddizioni dell’essere umano, messo in scena dalla Compagnia Teatrale LABit diretta da Gabriele Linari. Si tratta di una satira acuta, fatta di situazioni paradossali, con un ritmo comico forsennato che cela sofferte riflessioni sullo stato della guerra. L’azione degli attori è qui inserita in un vortice di soprassalti continui e straordinari effetti collaterali, lasciando comunque uno strascico amaro di riflessione, com’è consono nello stile del grande autore pescarese.
Oggi, sabato 12 giugno, alle ore 18:30 si terrà presso la Casa del Cinema di Roma a villa Borghese la proiezione del corto “Simona Contro”elaborato dell’Istituto Superiore – Liceo Classico Socrate di Roma, nell’ambito del progetto europeo Eurialo contro la discriminazione, di cui Arcigay Roma e Gay Help Line sono partner. Nel video il trailer del film.
”Il corto “SimonaContro”, prodotto dal Liceo Socrate è un primo step delprogetto Eurialo contro la discriminazione verso le persone lesbiche, gay etrans rivolto agli studentidelle scuole superiori – afferma Fabrizio Marrazzo, Presidente dell’ Arcigay Roma – il corto racconta i sentimenti di Simona, la protagonista, che all´inizio non accetta la storia d´amore omosessuale di sua sorella, ma quando sirende conto delle conseguenze, torna sui suoi passi. Abbiamo quindi voluto rappresentare una storia positiva di come sia possibile superare il pregiudizio.”
”Il video sarà poi reso disponibile per la diffusione in tutti gli istituti – continua Marrazzo- che aderiranno alle iniziative di formazione contro l’omofobia e latransfobia, per tanto sollecitiamo tutte le istituzioni a supportarne la diffusione, perché violenza e discriminazione vanno combattuteinazitutto dal punto di vista sociale e culturale, partendo proprio dalle scuole”
Saranno presenti all’incontro gli studenti che hanno collaborato alla produzione e i referenti del Liceo Socrate.
Civitavecchia è una città di mare senza costa balneabile, stretta tra depuratori e centrali Enel, di cui una a carbone. Il comune ha un bilancio sull’orlo del collasso, frutto di prcedenti scelte scellerate. Chi ne soffre di più è il comparto culturale; da questo punto di vista la città è quasi un deserto, con le maggiori intelligenze costrette all’emigrazione.
In questo quadro svetta, vera cattedrale nel deserto, la Cittadella della Musica. Elletv ne incontra la direttrice, Maria Letizia Beneduce.
Roberto Fiorentini inizia la sua carriera artistica come musicista (diploma in sax alto alla Scuola jazz del Saint Louis di Roma e d.j.). Quindi passa al teatro, dove, dopo una breve esperienza come attore, scrive e dirige due lavori, approdati al Teatro Traiano di Civitavecchia: CHEGA DE SAUDADE (2003) e CHATTANDO CON SYLVIA (2004). Quindi si iscrive alla Scuola delle Arti, diretta da Pino Quartullo, dove si diploma in sceneggiatura, studiando con Graziano Diana e Salvatore Basile, quindi in regia, sotta la guida di Steven Nathanson e Daniele Vicari. Da quel momento in poi il cinema diventa la sua attività artistica primaria; i suoi cortometraggi si piazzano nei migliori festival italiani dove raccolgono consensi sia da parte degli addetti ai lavori che di pubblico.
Il nostro direttore, Mario Michele Pascale, ha incontrato il filmaker per una riflessione ulteriore sulla sua visione del mondo e dell’arte cinematografica.
Fiorentini, lei arriva al cinema dopo aver “assaggiato” la musica ed il teatro. Cosa mancava a queste due forme d’arte?
Nulla, anzi. Probabilmente la musica è l’arte più pura che esista ed il teatro possiede una “sacralità” che il cinema ha di rado. Forse proprio per questo mi sono avvicinato al cinema. Il cinema è un’ arte spuria, in cui scrittura, messa in scena e musica si fondono. Col cinema posso mettere insieme tutte le mie passioni. Inoltre è, senza dubbio, la modalità di comunicazione artistica più vitale, dove ancora c’è spazio per sperimentare.
Lei ha un rapporto carnale con il cinema, una sorta di “corpo a corpo”; scrive, dirige, produce e promuove le sue opere, come gran parte dei filmaker indipendenti. Con questo ha ottenuto anche importanti riconoscimenti, basti pensare al premio del pubblico nella rassegna “Schermi irregolari” di Firenze, vinto dal cortometraggio “Il topo”.
Ma, in tutta onestà, cos’è che la da la forza di andare avanti e di fare cinema al di fuori del cosidetto “mercato”?
Passione. Voglia di comunicare, di mettersi in gioco. Non è sempre facile, principalmente non è facile tentare di fare un prodotto di accettabile qualità con i mezzi limitati a nostra disposizione, non è facile organizzare e mettere assieme 15/20 persone, fra attori e tecnici, per 2/3 giorni; occuparsi delle locations, del catering, di tutta quella parte organizzativa che precede e segue il momento del set. Ma il set, le riprese, ti ripagano ampiamente dello sforzo.
Carmen Consoli e’ la vincitrice dell’ottava edizione del Premio Amnesty Italia, indetto dalla Sezione Italiana di Amnesty International e dall’Associazione culturale Voci per la liberta’ per premiare il migliore brano sui diritti umani pubblicato nell’anno precedente.
La premiazione di Carmen Consoli avra’ luogo a Villadose (Rovigo), nel corso della serata finale della dodicesima edizione del concorso musicale dal vivo ‘Voci per la liberta’ – Una canzone per Amnesty’, in programma dal 22 al 25 luglio.
‘Certo, sono onorata e felice di questo premio’ – ha dichiarato Carmen Consoli. ‘Appoggio Amnesty International ogni volta che posso, nelle sue battaglie, nell’etica e nell’idea di persona che difende e promuove. Ma ringrazio Amnesty International per l’assegnazione di questo riconoscimento soprattutto per una ragione: gli abusi sui minori si consumano in famiglia, molto in famiglia, troppo in famiglia. La famiglia e’ il luogo fisico e ideale nel quale dovremmo trovare sempre rifugio e protezione e invece diventa troppo spesso il teatro di mostruosita’, un teatrino che tendiamo a nascondere dietro il perbenismo, l’ipocrisia, la menzogna, a discapito ancora di chi non sa e non puo’ difendersi.
Parlarne, parlarne tanto e apertamente e’ il modo migliore per sgretolare questo teatro dell’orrore. Grazie, Amnesty, per dare un megafono al grido di dolore dell’innocenza perduta!’
“Roma si conferma meta privilegiata del turismo americano. Gli agenti di viaggio riconoscono la Caput Mundi, destinazione preferita In Europa”. Ne dà notizia il vicesindaco di Roma, Mauro Cutrufo, di ritorno da New York. “Dopo il premio europeo che ci riconosceva come prima destinazione nei desiderata del turista del vecchio continente, oggi Roma si aggiudica negli Stati Uniti attraverso il giudizio di una platea qualificatissima, il prestigioso ‘2009 Reader choice awards’, edito da Travel Weekly, una delle più importanti riviste del settore trade – ha detto Cutrufo -. A New York insieme alla tradizione si va riconoscendo il lavoro di modernizzazione che stiamo mettendo in atto con la realizzazione del Secondo Polo turistico. Importante riconoscimento personale del presidente della Rai Paolo Garimberti per l’Omaggio a Roma di Franco Zeffirelli, presentato a New York e il Nessun Dorma (Vincerò) di Andrea Bocelli in esso contenuto.
Per il secondo anno consecutivo Palazzo Valentini ospiterà domani, dalle 10 fino alle 24, “Diamo un sorriso a mille bambini”, l’asta benefica per l’Epifania promossa da “Radio Radio” in collaborazione con l’associazione “Viva la Vita”, che si occupa di famiglie in difficoltà. Molti i volti noti di sport e spettacolo che interverranno in diretta radiofonica da Palazzo Valentini, con il presidente della Provincia di Roma Nicola Zingaretti a fare gli onori di casa e il comico Maurizio Martufello testimonial dell’evento. Nel corso della giornata saranno messi in vendita, al costo di 15 euro, dei pacchi regalo che potranno essere acquistati per poi partecipare di persona alla consegna presso i reparti pediatria degli ospedali e le case-famiglia. Saranno messe all’asta anche le maglie di diversi campioni della serie A come Totti, Toni, De Rossi, Zarate, Miccoli, Amelia, Candreva, Marchionni, Moretti, Foggia, Kjaer e Liverani. L’Amministrazione provinciale metterà inoltre in palio dei biglietti per visitare gratuitamente i nuovi scavi di Palazzo Valentini.
Scadrà il 21 dicembre prossimo il bando della II edizione del Latina Film Fund, il concorso di scrittura documentaristica promosso dalla Latina Film Commission, con il contributo del Consiglio Regionale del Lazio, e curato dal documentarista, Mario Balsamo, sul tema: “Raccontare la provincia di Latina: le sue storie, le identità delle sue genti, il suo territorio”. “Il premio – spiega Mario Balsamo – è concepito per permettere ai vincitori di sviluppare approfonditamente e dettagliatamente le storie proposte, con l’obiettivo di una loro trasformazione in film documentari di qualsiasi durata e di esclusiva appartenenza al genere cosiddetto di creazione: che abbia cioè una marcata impronta autoriale e creativa, e che mutui il linguaggio tipico del cinema, applicandolo ai contenuti e agli accadimenti del reale. Read the rest of this entry »
Conferenza stampa negli storici locali della Biblioteca Paroniana di Rieti per presentare il celebre regista ed attore Gabriele Lavia come nuovo direttore artistico della Sezione Teatro della II edizione del Reate Festival. “Una seconda edizione che si terrà – ha precisato immediatamente il Sovrintendente Carlo Latini – dal 20 agosto al 2 settembre 2010″. “Manteniamo così fede – ha aggiunto Latini – alla promessa di un Reate Festival della durata di due settimane per il prossimo anno e di tre nel 2011. Lo scorso anno la manifestazione non contemplava la Sezione Teatro, perché non potevamo disporre di una figura di grandissimo spessore artistico ed intellettuale quale quella Gabriele Lavia: uno dei più grandi nomi del panorama teatrale italiano e non solo italiano. Con lui chiudiamo un cerchio che abbiamo inaugurato all’insegna dell’eccellenza”. “I grandi protagonisti dell’edizione 2009 del Reate Festival – ha poi aggiunto il Vice Presidente Vicario della Fondazione Flavio Vespasiano, l’assessore Gianfranco Formichetti – hanno confessato di aver provato un coinvolgimento quasi sentimentale nel venire a contatto con Rieti. Hanno amato l’atmosfera quasi familiare nella quale si sono sentiti immersi. La presenza del maestro Lavia ci fa sperare che le prospettive di grande rilievo che la ‘buona provincia’ può offrire acquistino ancora maggiore forza e concretezza”.
Quest’anno l’isola Tiberina si trasforma per due serate esclusive (il 6 luglio dalle ore 19.30 e il 7 luglio dalle ore 20) in un’isola esotica dell’arcipelago giapponese grazie alla rappresentazione delle danze di Kagoshima, l’ opera “Yuzuru”, il cinema contemporaneo di Miwa Nishikawa, un film d’animazione e la musica del gruppo ” Gibier du Mari” .
